咖啡館裡的雞尾酒 At the existentialist cafe

很好看的故事書。沙特波娃和卡缪 阿宏。好友因思想不同無法再一起喝咖啡。

海德格和胡賽爾。學生因老師是猶太人背離老師。鄂蘭和海德格呢? 學生有沒有因老師反猶而背離老師呢? 感情上，哲學上，恐怕都難解。

哲學一定會受當時社會氛圍影響。是嗎?  Free will 是多自由呢?
哲學可以影響當代社會多少呢? 沙特波娃的影響力恐怕至今，尤其是波娃女性主義。
胡賽爾現象學影響應該也是。

靜岡 登呂遺跡 芹澤銈介美術館

靜岡市，以前的駿府城。德川家康小時候在此當人質；得天下後退隱於此，並指定 死後要葬於此。 現在的靜岡以綠茶和靜岡煮聞名。旅遊書上熱門景點大概是三保松原， 日本平，九能山東照宮。遠一點，復古蒸汽火車行駛的大井川鐵道也屬於靜岡市。


登呂遺跡雖稱遺跡，其實離市中心很近。從靜岡驛南搭巴士約15分鐘，一般外國遊客不多，卻是日本考古學重要遺址。1943年二次大戰中被發現，戰後多次挖掘，發現水田，倉庫 住宅的遺跡，推測是西元一世紀左右彌生時代的遺址。 1952年被指定為"國家特別史蹟"。戰後日本一系列考古挖掘始於此。可惜日本人急於重拾民族自信，證明自己悠遠文化，間接促成藤村新一偽造古物的世紀醜聞。( ref. 1)

現在遺址重現想像中的舊時房舍。旁邊設立博物館，陳設挖出的木器鐵器，介紹稻米文化，並有種稻體驗區。

稻米文化做為博物館主題 ，不常見。入口視聽區影帶介紹稻米從中國傳到日本的可能途徑。豁然驚醒，大多數華人奉為最高級的日本米是兩千年前從中國南方傳到日本的!
根據Wikipedia, 中國稻米: 西元前8200或甚至1.3萬年前；
日本彌生時代: 西元前5世紀(或說10世紀)至西元3世紀，稻米傳播到日本大多數地方。

大和民族吸收改良他人文化的能力的確令人驚異。最顯著的，1868明治維新，37年後日俄戰爭戰勝俄羅斯。又比如1945戰敗國，現在是世界第三大經濟體。


登呂遺跡博物館旁是芹澤銈介 (芹沢銈介)美術館 。芹澤銈介 (1895-1984) 是日本染色家，以型繪染著名，被授予人間國寶。型繪染英文翻作stencil printing，應該是有一模板，可以重複染出圖樣。很可惜館內介紹芹澤的短片沒有說明。從沖繩的印染技術改良的。作品很多，應該算是工藝品，包括風呂敷，門簾，月曆，當然也有和服。 特色之一是作品常以漢字當主體。

只是，展館裡面，工作人員 只允許一個人照一張相片。不過網路上要看到芹澤銈介作品不難。

登呂遺跡這區算是靜岡旅遊中 遊客較少卻令人回味的地方。天氣好時博物館三樓還可看到富士山，那就是人文自然都豐收了。

豎穴式住屋

高床式倉庫 ，義工教遊客鑽木取火   

芹沢銈介美術館定時更換展覽主題

 美術館1981年開幕。白井晟一設計。建築本身以自然界的石與水為主題，能和周遭遺址融合，也能襯托芹澤繽紛的用色。建築家以京都高山寺的石水院而稱為 "石水館。

G區展覽室 是多角形空間。以石當牆。此次是展覽扇子。

此大型作品可清楚看到型繪染

不能照室內就照官方小冊吧

網路上抓來的圖。很有設計感的門帘。







http://www.cuhk.edu.hk/jas/staff/benng/publications/doc086/2010-12.pdf

http://www.shizuoka-toromuseum.jp/

http://www.seribi.jp/

http://www.seribi.jp/sekisuikan-p.pdf

http://www.seribi.jp/English%20panhu.pdf

http://www.ad518.com/article/id-6752

羅密歐與茱麗葉

二月15日，情人節的第二天，音響不完美的演奏廳。

上半場豎琴協奏曲優雅退下，下半場開場就是 Montagues and Capulets ，後半段是組曲最有名的 Dance of the knights. 低音號領軍帶出如節拍器般的旋律。前座ㄧ位亞洲女孩 興奮得跟著拍子搖晃身體。K 和我 都同意今天的座位是銅管和弦樂最平衡的位置。A 說交響情人夢有這曲。

名曲還是名曲，聽了Prokofiev,     上半場就稍失色了。

應該剛好是二十年前吧! 和K第一次在國外看芭蕾，就是Prokofiev 的 Romeo and Juliet.  在牛津，下午場。從劍橋搭車過去。那時在念博士的M和念碩士的L，新婚，很熱心幫我們照顧兩歲的H和五歲的A。  L擅用摺紙和小孩玩東西南北，小孩叫她東西南北阿姨。他們帶著小孩逛牛津，讓我們看表演。 我們坐在Orchestra 附近，音樂流動舞蹈繽紛，好感謝M和L。

我們先回國，和M略有聯絡；卻在兩三年後驚聞他們離婚了，L已先回台。那時網路搜不到L消息，又不好問M，一耽擱，已近二十年。 M後來如願進入大學教書。活躍於文教界，常會看到他消息。我卻想念東西南北阿姨。

羅密歐與茱麗葉，已不復記憶當時是哪個團 哪個演奏廳。只彷彿又見當年牛津午後，帶著鴨舌帽的M 和L。




https://www.youtube.com/watch?v=ljOMXgfflRI

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耶穌在哪裡? Coetzee 柯慈 的 " The Schooldays of Jesus"

這是繼 " The childhood of Jesus" 後 又ㄧ本令人困惑但回味無窮的小說。還入圍了Booker Prize long list.

我們很清楚 Coetzee 在書寫哲學。文字簡練，幾乎無形容辭。"風景如Ikea 般輕薄建構" (the scenery is so flimsily assembled that it could come straight from Ikea，the Guardian, ref 1) 


精髓在對話。意旨在人生何為。Coetzee借 殺人犯Dimitri 的passion 對照宛如模範生，謹言慎行的父親角色，看來是作者自己兩個人格的對話。如同Disgrace ，令人想像寡言無趣的Coetzee 化身為渴望親密關係的教授。亦如 The Master of Petersburg ，我們看到喪子的Coetzee 悲傷之情。

在這兩本以耶穌為名的小說， 資本主義不存在的烏托邦社會，凸顯的是人的關係和感情。
期待還有第三本成人的耶穌。








https://www.theguardian.com/books/2016/aug/18/the-schooldays-of-jesus-jm-coetzee-review
https://www.nytimes.com/2017/02/24/books/review/schooldays-of-jesus
-jm-coetzee.html

http://www.telegraph.co.uk/books/what-to-read/the-schooldays-of-jesus-by-jm-coetzee-is-maddening-obscure--and/
http://www.nytimes.com/2013/09/01/books/review/j-m-coetzees-childhood-of-jesus.html
https://www.thenation.com/article/j-m-coetzees-essential-protestantism/

http://www.telegraph.co.uk/culture/books/bookreviews/9914820/The-Childhood-of-Jesus-by-J-M-Coetzee-and-A-Life-in-Writing-by-J-C-Kannemeyer-review.html

Do not say we have nothing--不要說我們一無所有

這本書是2016 Booker prize short list。 作者 Madeleine Thien ，鄧敏靈 ，是加拿大人，故此書在加拿大得到許多獎項。故事橫跨加拿大 香港 中國。人物老中青十餘人相當複雜。但主要是在講中國從國共戰爭 到大躍近 文革 天安門事件。大概可說是史詩。但因敘事有許多倒敘，層次很多，加上很多刻意以中文方式稱呼，(比如說 用ba ， ma， 稱呼父母) 我想很多人讀來會有點吃力。很多地名，歷史人名，對不了解那時代歷史的外國人大概很難理解。
。
幾個主要人物是音樂家，敘述者是數學家。小說中音樂佔很重要角色。對喜歡音樂和數學，又了解中文，中國歷史的人，是不錯的故事，也重新再檢視中國歷史。遺憾的是，每個人物都很像， 十三歲和十八歲 或三十歲 講出的話很類似，都像是作者的化身。是整個故事最沒說服力的地方。

簡單說，形式不錯，文筆很好，歷史背景很好，人物描寫弱了。但還是可推薦給中英皆流利的人看。


Reference:

goo.gl/f93m7N

The Scent of Green Papaya 青木瓜的滋味

1993年的電影。越南。陳英雄。坎城得獎。

我竟在2017年才看呢。

DVD畫質很好。第一幕  1951 年西貢 十歲少女Mui 穿過昏黃燈光的街道來到主人家。很有劇場味。我心想，可期待。接著是木頭窗花，紗帳大床的主人宅第。還有，當然是庭院中青綠的木瓜樹。

K說故事很不怎樣。是啊。放縱的男主人離家出走，女兒病死，阿嬤在二樓整日念經，女主人把Mui視為女兒替身。很一般的男尊女卑社會。

只是這是形式啊。我說。這部戲就看form 啊! 那美學設計鏡鏡純美。樹汁滴落，針灸入膚，很多closeup，很多門窗當前景的遠觀鏡頭。

只是那外面街道看來很不真實，像搭景。這戲的最大敗筆吧!

St. Stephen's church, Mainz: 美茵茲 Chagall 的藍色教堂

Chagall (1887-1985) 快七十歲才開始創作彩繪玻璃 。他說" 彩繪玻璃很簡單: 就是光和物質。不管是在教堂或是猶太會堂, 都一樣----神秘穿越窗玻璃。"  他的彩繪玻璃創作品橫跨歐美, 在法國,瑞士,以色列,英國到 美國。紐約的聯合國大樓都有他設計的漂亮玻璃。這些作品每年吸引無數遊客,藝術愛好者駐足。

那麼,在德國Mainz 的這St.Stephan's Church 有何特別呢?

是那神秘的藍? 

畢卡索1950年代就曾說" Matisse 死後 就只有Chagall真正懂得色彩是什麼"

Chagall 的繪畫彩色繽紛 固然藍色常是主色調 紅黃綠也占重要地位。他幫巴黎歌劇院所繪的天花板更如調色盤般 色彩紛呈 熱鬧閃亮。到1960-1962 希伯來大學 猶太會堂的猶太12族彩繪玻璃 藍色主色只有2幅,餘為紅色黃色綠色。但其他如Union church in Tarrytown Pocantino(NY,1967), All Saint's Church, Tudley (UK,1963-1985 ) 或聯合國大樓 名為和平的彩繪玻璃(1964) 都是藍色為主色。光線透過藍色玻璃, 使空間呈現的寧靜 神秘可能是Chagall 偏好藍色的原因。當你踏進教堂的那一霎那 , 你就了解藍色帶給你的震撼: 如此詳和寧靜


但我個人以為, St.Stephan's Church 只有一個特色讓它在Chagall 創作史比其他作品值稱道: 他位於德國。

Chagall 是俄裔猶太人。藍色的彩繪玻璃是一個被納粹迫害的猶太人為戰後德國的創作。他希望St.Steven's 的彩繪玻璃能促進德國人和猶太人的和解。

1940年納粹占領法國北部, Chagall 在法國南方維琪政府管轄地專心創作。渾然不知維琪政府正開始逮捕猶太人送到集中營。直到1941年初 美國人Varian Fry 發緊急救援計畫 救助在歐洲的文化人 異議份子偷渡到美國。  Chagall 才倉皇逃走,擠上從馬賽五月開出的船 輾轉經馬德里,里斯本 六月23日,德國占領俄國的次日, 抵達紐約。1948年後他又回到法國直到1985年高齡98歲過世。他的俄國家鄉Vitesbsk ,位於現在白俄羅斯, 在二次世界大戰幾乎滅村。24萬人口只剩118人。

家鄉幾乎被德國納粹全毀的Chagall 卻於1977-78年左右高齡90時, 接受德國St.Stephan's Church 的委託開始設計創作以舊約聖經為主的玻璃。有創世紀 , 亞伯拉罕 大衛王的故事。但也有一耶穌在十字架上 及瑪利亞抱著嬰兒的圖像。跟他年輕時的創作一樣超現實, 有微笑的驢子,傾斜的燭台,兩個臉的天使。人物彷彿漂浮在天空。仔細看很有趣; 不仔細看, 只要浸淫在那柔和的藍光 也就夠了。九十歲的畫家,看遍人生, 可能已經不分猶太教 基督教; 也願意接受戰後的德國人。他曾說 " 我的繪畫代表的是全人類,而不只是一個種族的夢。" 


這是九十多歲的老人送給全人類的禮物。

Reference:
http://en.wikipedia.org/wiki/St._Stephen%27s_Church,_Mainz
Marc Chagall: 1887-1985, Baal-Teshuva, Jacob ,Taschen, 2000